弗朗西斯卡·约翰逊（MerylStreep饰）去世了，留下的遗嘱要求孩子们将自己的骨灰撒在罗斯曼桥。困惑的孩子们翻看母亲的遗物，揭开了母亲生前的一段动人感情。1965年夏季的一天，主妇弗朗西斯卡...

说实话，这部电影我只看到男女主角在屋内共舞一场就看不下去了。
感觉两个人缠绵的戏有点别扭，一个四十六岁的女人和一个六十五岁的男人在床上亲密的镜头怎么看怎么不对劲，当然我并不是说人老了就应该避免展示自己的肉体以及相关的一切，而是从艺术的角度来看，《萨拉班得》中两个演员都展示了衰老的裸体，而那是为了诠释伯格曼对于死亡与孤独的恐惧。
我一直认为这部电影在选角上是个错误，而那一班自命清高的电影手册的布尔乔亚居然把这么好莱坞的电影选入当年的佳片，实在是由于他们对于苍白的美国骑士狂热的偏爱。
我不否认斯特里普是个好演员。
可是我无法想象，她那高高的颧骨，尖尖的鼻子，没有轮廓的嘴唇和实则很小的眼睛，怎么会是一位意大利女人的形象，其实形象倒还次要，主要的在于斯特里普作为一位学院派的演员，可以很好的塑造复杂的人物，比如她年轻时代扮演的各种角色，索非，萨拉，乔安娜，和舞台剧中的阿尔玛，凯特林娜，她是一位善于诠释复杂角色的性格演员，特别是一些神经质的，个性强烈的女人，越是在那种戏剧性的高潮中，在复杂的心理支配下感性丰厚的角色。
弗兰西斯卡这个角色，苏珊萨兰登更合适。
一半英国一半意大利血统的萨兰登身上有真正的地中海式的浪漫色彩和洒脱，而斯特里普是一位新英格兰的知识女性，她的身上缺乏的正是小说中意大利风情与美国西部小镇的淳朴。
好莱坞这个地方从来就是比世界上任何地方都贪婪的渴望青春之美的势利所在。即便是贝蒂戴维斯这样伟大的女演员老了只有扮演老怪物的份，一个女演员进入了中年很难找到合适的角色。所以，斯特里普的事业高峰在90年代以后就进入了衰退期，接拍了一些并不适合自己的片子，《时时刻刻》中抢眼的基德曼，她是个陪衬。
丽莲吉许是默片时代出色的女演员，她不无悲哀的说过，我刚开始拍电影的时候扮演巴里莫尔的女儿，后来演他的妻子，再以后就演他的母亲了。
演员这个职业对于任何人都是个残酷的职业，对于女性更加是吮吸她们青春和才华的之后冷酷的将其抛弃的郎心似铁。所以斯特里普出演那部平庸的歌舞片，我更愿意相信她是在顽强的向世人宣称，我还活着，我还能演戏。
尽管她现只是年轻女演员的花边。

反之，本片最大的赢家是伊斯特伍德。
他越发的老当益壮，无论是作为制片人还是导演，在他的监制下拍摄出了很多出色的片子，尽管他那从不年轻的面孔也很少出现在银幕上，可是他还是一位精力充沛成功的电影人。
他不适合罗伯特之处在于他的年龄和气质，我以为罗伯特雷德福比他合适。雷德福英俊潇洒，有一种浪漫的气质，而伊斯特伍德是属于表情和语言很少，内敛低调形的演员，而且他以65岁的高龄出演一个游走四方的艺术家，缺乏的也正是那种让人一见倾心的吸引力。
很难想象，一个斯特里普式宽大胯部的土气的家庭妇女，一个满脸皱纹含蓄的老男人，会上演一出浪漫的爱情戏。
假如不是出色的剧本改编和流畅的影片节奏，这真是一次失败的尝试。

被许多观众引以美谈的斯特里普在片中演技，我是不以为然的。
假如是一个方法派的演员要以自己的感受去演出一个厌倦了生活的家庭妇女，那么她是有点过火。
当然，一个普通女人在渴望新的感情，试图诱惑一个偶然遇到的男人的话，那么通常是这样的程序--起初是一种兴奋的刺激，然后是狂热的陷入，最后是自责与恐惧。但是她在一开始就在细节的处理上夸大了女主角的紧张不安，似乎从一开始她就矛盾不已，深感有罪。我是觉得她处理这个角色有些用力过度，反不得其要领。而伊斯特伍德的沉稳一直在与她的紧张做对比，男方反而表现的很镇定自如。实际上，通常一个非安娜卡列尼娜的女人，在通奸的过程中是更加能掩饰自己的变化的。她的选择我们一开始就知道，她不会走，她太紧张了，似乎时时都要崩溃，但是我们被暗示，她不会走。正因为观众早就知道她不会走，所以她表现内心冲突的的表演就有夸张的嫌疑。

任何演员都有其局限性，即便斯特里普这样出色的演员，她是瓦萨和耶鲁的高材生，一直是模范的职业演员和正派的母亲，她是有性感的潜质和魅力的，但是那绝对是一种维多利亚式的压抑和高级知识女性的内在的矛盾，当她扮演的《法国中尉的女人》萨拉回眸一瞥，那是她个人魅力全部的放大和写照，是她整个艺术生命的高峰。
那黑色披风下充满怨恨与热情的，不漂亮但是绝对渗入人心的眼睛。

而在相对平静自然，轻快通俗的影片中，她完全被忽视了，她不适合这种类型的电影。

最可惜斯特里普。

我相信这部电影总有一天会翻拍。